库伦旗名人那仁朝格饮水思源将不遗余力回报家乡
日前国内首支童声R&B歌曲《流行童声》新鲜出炉，歌曲由蒙古族原创音乐人那仁朝格担纲作曲，倾注了他对流行童声发展的关注和期盼。那仁朝格，出生于内蒙古通辽市库伦旗，广袤的科尔沁大草原是他美丽的家乡。曾以2011年湖南卫视《快乐男声》内蒙古赛区十强的优异成绩出道的他，现在已经发展成集歌手、音乐制作人、青年吉他演奏家为一体的全能型音乐人，国内首支儿童流行音乐R&B风格歌曲《流行童声》就出自于他的笔下。现在我们就一同深入了解库伦旗名人蒙古族音乐人那仁朝格。
记者：那仁朝格老师您好，很多人认识你是从湖南卫视《快乐男声》的舞台上，当时的表演非常有感染力，如今您觉得《快乐男声》对您的意义是什么？ 那仁朝格：《快乐男声》这个平台对我的意义很重大，它是万人空巷的选秀盛事，是我演艺道路的转折，也是人生的转折点。
快男让更多的人通过音乐认识了那仁朝格，让我签约到了草原黑马组合有了更多的演出机会，《快乐男声》也让我结识了更多圈内好友。虽然没拿到冠军或者亚军，但是我能得到内蒙赛区十强这个名次，还是让我学到了很多东西，这是非常宝贵的。 记者：您如何看待之前每一场比赛？觉得最大的受益是什么？ 那仁朝格：心态一直在变化，一开始参加选秀比赛时抱有明星梦，导致心态很功利，后来逐渐明白了通过比赛扩展视野、看到全国舞台上更多的选手，认识很多的朋友并从他们身上学到东西，这很重要。比赛是一个很好的锻炼的机会，敦促我去进步，这才可能今后取得优异成绩。
如今我也在做评委，包括上海乃至全国的吉他比赛、《中国好童声》全国总决赛、考级我都担任评委，过往的舞台经验和选秀经验，使得不论现在我去指导学生还是以评审的视角，都可以给他们更多的帮助。有梦想的年轻人应该多参加这类活动，先不要想得什么名次，能学到东西能认识很多的朋友，这才是重点。 记者：我们都知道您是内蒙古库伦旗走出来的歌手，蒙古族的音乐养分是十分肥沃的，您可以跟我们介绍一下库伦旗当地的民歌或者是音乐吗？ 那仁朝格：我的家乡是内蒙古科尔沁草原上的库伦旗，那是一个非常美的地方，当地也叫库仑沟，地方虽小，但是文化氛围很好，也被称为荞麦之乡、安代之乡。 库伦是安代文化的发源地，已经流传了两百余年，是古代“踏歌顿足”、“连臂而舞”、“绕树而舞”等集体舞形式的演变和发展，现已成为蒙古族人民喜爱的自娱性舞蹈，场面非常热烈和欢腾。 我们库伦旗属于科尔沁草原的一部分，科尔沁风格的歌曲也是库伦旗的音乐风格，草原养育出很多家喻户晓的民族歌手，像我的朋友白红梅等等很多歌手，草原上也有很多歌王。
记者：蒙古族音乐博大精深，您现在创作的音乐有很多流行与草原风相结合，您怎么看待流行音乐与蒙古族音乐的关系？ 那仁朝格：蒙古族音乐体系非常庞大，蒙古族千百年来也已经将音乐融化在生活中，成为不可分割的一部分，带有很强烈的民族性和地域性。 流行是一种音乐元素，有很强的包容性，它可以融合任何一个民族的音乐，以便于二度创作。像乌拉特民歌《鸿雁》一样，这首在当地流传了上千年的曲调如果没有额尔古纳乐队去中央电视台《星光大道》唱的话，这首歌就不会传播的如此之广，我们熟知的《鸿雁》也含有流行元素，这次体现在了编曲。 这种音乐元素并不局限于流行，有可能摇滚或是爵士，这些元素进来是为了更好的表达和传播我们的民族文化。民族音乐是有根的，它是从土地里发出来的声音，它是有生命的。在不流失这个生命的前提下，保留他本真味道的基础上，无论加入流行或者任何一个风格去包装并推向全世界，让更多的人听到并接受我们的民族音乐文化，这是我们这一代蒙古族音乐人的使命和职责。 来上海以后也更清楚自己的职责，我是蒙古人、是蒙古族歌手、是蒙古族音乐人，我必须为蒙古族的音乐做点儿什么，为家乡做点什么，近些年我一直在思考如何把我们家乡的好音乐，用大众更乐于接受的形式让更多的人听到并喜欢进而深入去了解。 记者：从2012年离开内蒙古前往上海发展，什么时候对家乡最为思念？ 那仁朝格：我离家时间比较久，在2012年去上海发展之前，其实我从十六岁开始离开家乡库伦旗在外学习和工作，大学期间我是在海拉尔呼伦贝尔大草原，后来又去呼和浩特。呼市也很远，从家乡坐火车到呼和浩特至少要十几个小时，但是呼和浩特是我们内蒙古的首府，也是文化中心，音乐氛围很棒，这期间会和朋友一起演出、去比赛、教吉他，呆了七年的时间。长期远离故土是会让我逐渐对家乡有着越来越强烈的依赖感和归属感。 以前在家乡时更加追逐的是欧美音乐以及摇滚风格的音乐，我现在在上海已经五六年了，这是个蒙古族比较少的地方，当听到家乡的音乐的时候真的是想哭的感觉，想特别回到草原的怀抱。以前可能年纪小，境界眼界以及水平都受局限，现在经过多年的音乐生涯，在不知不觉中寻找着自己的根，所以我现在创作的《我在草原等着你》《梦中的姑娘》等等歌曲都是有草原元素的歌曲。 记者：多久一次回家乡？想做哪些事情以此回报家乡？ 那仁朝格：自从我大学毕业以后一直在外面，每年回去一趟，已经有十几年没有见过我们家乡的夏天了。草原的夏天是非常美的，但是很遗憾我一直在那个时候特别忙，就是过年的时候也回去也只能待一个星期左右，然后继续投奔于我的事业。 随时随地我都在提醒自己是一个从大草原走出来的蒙古人，尤其是在外越久就越期望自己能够回报家乡，这种想法非常强烈，只要家乡需要那就是义不容辞。我一直希望用我微薄的力量能够为家乡切实的做些事情，这可能分为几个层面，一是接下来有为家乡写歌的这样一个计划，通过音乐这种形式，可以多渠道多载体的传播家乡库伦旗的文化;二是通过我个人的影响力为家乡优秀的产品代言，为家乡的特色摇旗呐喊，以此来带动家乡的旅游和经济。 目前我也在做艺术培养相关的工作，接下来我们那仁朝格文化艺术会在全国进行推广，等今后整个团队更加的趋于成熟也计划在家乡做一些公益，比如在库伦旗建立一所希望小学，除了文化外，还会加入艺术的培养和熏陶，让我们库伦旗更多喜欢音乐的年轻人通过我们那仁朝格文化走向更大的舞台。 记者：您提到想为家乡创作一首歌曲？是何打算？作为“中国荞麦之乡”，有可能以此为主题进行音乐创作吗？ 那仁朝格：艺术的创作这是需要缘分的需要灵感，尤其是为家乡创作，日常的创作也是这样，我不会像写作文一样刻意去冥想，而是找到那个点的时候一蹴而就，歌曲是源于生活且高于生活的一种情绪表达，想要通过歌曲让更多的人感受到库伦的美，那创作者所赋予音乐本身的情感就必须是真实的，我希望能够做出精品才不愧对家乡的养育之恩。当然，也非常期待与地方政府共同努力，以歌曲作为载体通过歌曲的推广带动库伦旗的推广，提升当地的旅游和者经济，让库伦旗的父老乡亲们真正的受益。除此之外，我也希望能够有幸回到家乡开演唱会，回报家乡父老。 你提到的中国荞麦之乡这个主题特别好，这有可能会成为题材之一，包括中国安代之乡，这也是另外一种可能，这些与库伦的文化都是密不可分的。 记者：您的那仁朝格文化艺术和其他儿童培训机构相比有什么不同？最大的特色是什么？ 那仁朝格：那仁朝格文化艺术首先是中国流行童声音乐的上海旗舰店总部，也是《中国成语故事》拍摄小演员培训战略合作伙伴单位，上海教育电视台少儿才艺大赛及中国音乐学院考级指定考点，同时也是《中国好童声》大赛上海赛区主办方，国内众多与少儿相关的活动我们都有参与其中。 另外那仁朝格文化艺术的职业音乐人师资团队也是非常丰富的，像台湾Kenny老师打击乐，包括爵士鼓、非洲鼓、卡宏鼓等教学实践基地、及教材编写中心;那仁朝格电声乐队合奏课程研发中心;那仁朝格吉他教室、吉他教材编写中心;那仁朝格录音、编曲、音乐制作中心;意大利费尔莫国立音乐学院留学归来的顾老师钢琴集体课研发中心，等等;那仁朝格文化注重人才的培养，所以聘请的高端的大师级别的老师比较多，并且我们拥有自己编写的教材，这在同类机构中是非常罕见的。 除此之外我们还通过不同形式的舞台课培养并组建了特色团队，如来自国内外音乐人组建的“发烧友”协会电声乐队;摇滚游乐场少儿电声乐队;尤克里里乐队;以及流行童声合唱队等等，并且我们拥有针对少儿的录音棚教学、录音棚音乐制作原创少儿音乐，通过一系列的包装体系，可以为梦想的孩子们提供更多的大型舞台以及更多的机会。总的来说，那仁朝格文化艺术是一个以儿童音乐原创推广以及高质量的教学为核心，源源不断向中国未来的流行乐坛推送优秀的新星的基地。 记者：您一直十分关注儿童流行音乐的发展，是什么对您有了如此之大的触动？ 那仁朝格：儿童流行音乐的结缘来自于非常好的朋友、著名音乐人羽善老师。流行童声的主要发起人是广东流行音乐的泰斗陈小奇老师，羽善老师作为发起人之一去执行，现在《中国好童声》已经圆满举行了三届，明年将迎来第四届，这在全国影响力非常大，最核心的要素在于，通过比赛我们让更多的音乐人关注到了儿童音乐市场，创作出更多适合孩子们演唱的原创音乐，这也改善了儿童流行音乐多年来更新缓慢的一个现状。 仔细观察你会发现在我们八零后在儿童时期能够唱的是我们父母那个年代五六十年代的儿歌像《两只老虎》，那我们的孩子已经是零零后，他们那难道还要唱我们老一辈的那些歌曲嘛，难道童声就没有与时俱进的好的作品嘛，这是一个很遗憾但又不得不接受的现状。所以我与羽善老师、包括音乐泰斗陈小奇老师一拍即合，我们每年最少要推出五十首儿童相关的音乐作品，包括周边的乐器弹唱，成为儿童流行音乐的半壁江山，我们也承担起儿童流行音乐的发展重任。 我近两年也在儿童音乐的创作上参与其中，已经在构思第二首，将来也会写更多的儿童流行音乐，现在成人的歌曲太多而适宜孩子们演唱的歌曲太少，中国的儿童音乐市场以及流行童声音乐市场是未来全面发展的一个大趋势，我们那仁朝格文化艺术应该有为祖国下一代的全面发展做出自己的贡献和担当。 记者：近期有什么发展计划和打算？ 那仁朝格：除了刚刚完成《中国好童声》主题歌《流行童声》的创作，年底还是有很多的音乐会、晚会以及电视台节目等等。那仁朝格文化艺术作为流行童声上海事业中心对江浙沪流行童声项目(上海)说明会及师资培训，组织中国成语故事项目上海地区的说明会，为2018年中国好童声全国大赛上海赛区比赛进行筹备和预热准备，还要完成中国音乐学院、中国歌舞剧院上海区的考级工作。 另外我还有入围提名了一个重要奖项，目前尚处于保密阶段，将在明年初前往领奖。 记者：流行、爵士、摇滚、R&B......您的音乐风格十分丰富多变，今后对自己的音乐风格有什么打算？ 那仁朝格：之前针对某一固定的风格比较执着，自我亲自开始录音制作之后逐渐发现风格只是一个工具，音乐的灵魂来自于旋律与歌词，风格只是在此基础上用什么样的音乐形式去表达。目前别人请我写歌，我一般会写三个版本三个编曲方案并最终选择最适合的方案。而这三者之间没有好坏之分，只有哪个是最适合。 在我看来，音乐风格就像调色板中的颜色笔，最终想表达的是音乐的灵魂和意境。一个音乐的成功，不仅仅是风格问题，歌曲是一个十分复杂的集成体，作词、作曲、编曲、录音，以及歌演唱者的水平、后期的推广等等都起着非常重要的作用，即便占足了天时地利人和，依旧没法预估一首歌能不能火。 对于音乐而言，一定是在文化底蕴的基础上进行创作，比如说我们蒙古族音乐的旋律基础、或者富有生活阅历的歌词、或者感人的旋律，在这个基础上进行编曲加入人的参与，并让风格自然而然融入其中，使得音乐的光芒更加的闪亮。对我而言，我不会固定在某个风格上，今后的音乐也会有更多的尝试，可能这就是艺术创作的魅力，也希望能够碰撞出更多的火花，创作出更多更好的作品呈现给大家，当然我也必定会努力开拓灵感创作一首家乡库伦旗的歌曲，人是要饮水思源的。
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